中新网上海8月29日电 (记者 王笈)法国艺术家乔治·马修的亚洲首场大型同名回顾展29日在上海龙美术馆(西岸馆)开幕，以约80件作品的空前规模，全面展示乔治·马修40余年的艺术实践。

　　作为“新巴黎画派”的关键人物，乔治·马修(1921-2012)21岁起从事绘画创作，1946年开创“抒情抽象主义画派”，是对纽约抽象表现主义艺术产生重大影响的欧洲画家之一。其作品以书法般的线条为特色，经常使用长杆笔刷，并将颜料直接从管中涂抹到画布上，以惊人的速度创作而成，每一笔都蕴含着明确的目的。

　　乔治·马修自1952年起创作尺幅巨大的绘画，画幅通常在4米至9米之间。1956年，他使用800管颜料和一架移动便捷梯，在法国巴黎创作了一幅长12米、宽4米的绘画；一年后，他又在日本东京仅用3天时间完成了21幅画作和一件长达15米的纸本油画。

　　本次展览亦展出了艺术家的多件大尺幅作品。例如1958年的《于格·德·帕扬创立圣殿骑士团，1118年》长4.04米、宽1.965米，1965年的《巴黎，艺术之都》长9米、宽3米，1971年的《希望的必要性》长6米、宽2.5米……

　　其中，布面油画《希望的必要性》构图活泼欢快，几乎接近巴洛克风格，主要由两条红线构成，主线周围散布着无数抽象形状和符号，使画面呈现出黄、红、蓝、粉、紫、绿等颜色交错的绚丽景象。据介绍，这幅画作是马修为弗雷德里克·罗西夫拍摄纪录片《乔治·马修或存在的狂想》而现场创作的，音乐家范吉利斯在马修和一位蓝衣舞者的身旁即兴演奏音乐。

　　乔治·马修传奇性的 公众绘画项目，还预示着行为艺术的兴起，自20世纪70年代起悄然推动着涂鸦作为城市语言的发展。(完)

自己在路边随便拉了个人，谈及步方都是满脸骄傲。

就算是强大如府主，也是被一箭射伤。

“小年轻啊……我的呢？有没有给本王吃的？他们都有，本王这么帅，肯定也有吧？”冥王对着步方露出了慈祥的微笑。

刀身一抖，在刀霸尊者犀利的眼神之下，屠神刀直接斩裂了虚空，摇曳着，便是对着步方斩下。

他们似乎有些难以接受这一幕。“新巴黎画派”乔治·马修亚洲首场大型同名回顾展登陆上海这步方居然不知死活的修改菜谱，这是惹怒了这刀霸尊者。